电脑建筑画艺术创作[按需印刷]

八． 竣工验收阶段 17
九． 交付使用阶段 17
第三节 室内装饰设计艺术 17
一． 整体感的形成—室内装饰设计的灵魂 18
二． 利用灯光照明制造室内艺术气氛 20
三． 室内天、地、墙的协调设计 23

第三章 创作电脑建筑画必备的美术知识 27
第一节 构图法则 27
一． 均衡 28
二． 统一中求变化 29
三． 突出主体 31
第二节 透视知识 32
一． 透视的基本原理 32
二． 怎样选择透视角度 34
第三节 色彩知识35
一． 色彩学的分类 35
二． 色彩与光 36
三． 色彩学中的一些基本术语 36
四． 色彩感觉的心理和生理反应 38
五． 色彩的对比与调和 41
六． 不同建筑类型对色采设计的要求 44
第四节 明暗知识 45
一． 明暗变化的基本规律 46
二． 电脑建筑画的光影处理 47

第四章 电脑建筑画的艺术处理 50
第一节 建筑—永远是画面的主体 51
第二节 视点选择—建筑画构图的关键 51
一． 从不同的方向看建筑物 51
二． 从不同的距离看建筑物 52
第三节 视觉中心—画面的高潮所在 52
第四节 明确表现重点 54
第五节 在电脑建筑画中意境的追求 55
一． 时间特征 55
二． 季节特征 55
三． 气候特征 56
四． 环境特征 56
第六节 怎样配置人物、汽车、绿化物 56

第二篇 创作电脑建筑画必需的软件技术 59

第五章 用AutoCAD建立三维模型 61
第一节 建模前期辅助工作 62
一． 分析 62
二． 限定图纸空间 62
三． 设置图层 62
四． 设置捕捉方式 63
五． 画建模的辅助线 64
第二节 建立三维模型 64
一． 给Pline线设置一定的宽度和厚度形成三维物体 64
二． 拉伸平面图形，形成三维物体 69
三． 直接利用系统自定的命令生成三维面和三维实体 71
第三节 建模的相关命令 71
一． 观察视图 71
二． 正确设置坐标系 72
三． 三维编辑命令 73
四． 观看模型效果 74
第四节 输出三维模型 74
一． 以dxf格式输出文件 74
二． 以3DS文件格式输出文件 75
三． 以多种格式输出文件 75
四． 文件输出操作技巧 76

第六章 用3D Studio MAX进行渲染 77
第一节 输入模型文件 78
第二节 创建和完善模型 81
一． 绘制平面图形，拉伸高度 81
二． 直接创建三维实体 81
三． 放样造型 83
四． 旋转造型 84
第三节 给模型指定材质 85
一． 选择材料的渲染方式 86
二． 设定材料的色彩及属性 87
三． 选择材料的贴图方式 89
四． 指定贴图坐标 91
第四节 创建摄影机 92
一． 摄影机的特性 93
二． 3D Studio MAX 的摄影机 94
第五节 设置光源 95
一． 光的特性 95
二． 光照的规律 96
三． 光源的定位 97
四． 设置光源的颜色与强度 97
五． 光照范围的控制 98
六． 灯光的衰减 98
七． 聚光范围的调节 98
八． 投射阴影 99
第六节 渲染成平面图像 99

第七章 用Lightscape进行渲染
第一节 初识Lightscape 101
一． 准备阶段 101
二． 求解阶段 102
三． 输出阶段 103
第二节 界面 104
一． 图形窗口 104
二． 下拉菜单 104
三． 工具行 104
四． 四大功能列表 107
五． 状态行 108
第三节 准备阶段 108
一． 启动Lightscape 108
二． 打开文件 109
三． 设置工具 109
四． 观看场景模型 109
五． 调节观察角度 109
六． 设定摄影机 110
第四节 制作材质 112
一． 制作材质 112
二． 灯光的设置 114
第五节 求解设置阶段 116
一． 显示方式的设置 116
二． 初始化模型 116
三． 设置处理参数 116
四． 检查求解结果 117
第六节 求解设置阶段 117
一． 观看求解效果 118
二． 调整材质贴图 119
三． 重新进行光能传递计算 119
四． 改变光源特性 120
五． 继续进行光能传递 122
第七节 输出阶段 122
一． 渲染参数设置 122
二． 渲染成图 123
三． 保存文件 123

第八章 用Photoshop 进行后期处理
第一节 Photoshop 5.5对硬件的要求 125
一． 中央处理器 125
二． 内存 125
三． 硬盘 125
四． 显示器和显卡 125
第二节 Photoshop中有关的基本概念
一． 数字图像的种类及特征 125
二． 分辨率 126
三． 图像文件的格式 127
四． 图层的概念 129

五． 通道的概念 129
六． 色彩的模式 131
第三节 为图像增添配景